Zarko Pinkas-Ramírez |
El líder de The Smashing Pumpkins sostiene que la industria musical y mediática desplazó intencionalmente al rock a finales de los 90. Sus declaraciones reabren el debate sobre el rol de MTV en el cambio cultural de la época.
El vocalista y guitarrista Billy Corgan volvió a poner el dedo en una herida que muchos consideran cerrada: la pérdida de centralidad del rock en la cultura popular. En su podcast The Magnificent Others, el músico aseguró que el género no desapareció por desgaste natural, sino por una decisión deliberada de la industria del entretenimiento.
Corgan sitúa el punto de inflexión entre 1997 y 1998, cuando —según su visión— MTV comenzó a relegar el rock en favor del rap y otros formatos, alterando de manera decisiva la representación cultural del género. Para él, no se trató simplemente de un cambio de gustos del público, sino de una política editorial que redujo la visibilidad del rock mientras este aún llenaba estadios.
El músico también deslizó que existen teorías más profundas sobre el fenómeno, mencionando incluso a la CIA como parte de especulaciones que circulan en ciertos sectores, aunque aclaró que no afirma nada categóricamente. Aun así, insiste en que el rock fue “bajado intencionalmente” de la conversación cultural dominante.
Paradójicamente, Corgan reconoce que de esa transición surgió “música grandiosa”, aunque no especificó con claridad a qué artistas o corrientes se refería. En otras intervenciones, ha mencionado nombres diversos —incluso figuras del pop alternativo como Sia— lo que ha generado cierta confusión en torno a su argumento.
Análisis breve
Más allá de la polémica, la declaración de Corgan abre un debate interesante: ¿fue el declive del rock una operación industrial o un proceso orgánico? Es cierto que MTV pasó de ser un canal centrado en videoclips a privilegiar realities y programas de entretenimiento que poco tenían que ver con la cultura rock. Espacios como The Osbournes marcaron el inicio de una transformación que diluyó la identidad musical del canal.
Sin embargo, también es innegable que los años 2000 produjeron nuevas bandas y escenas relevantes, aunque con menor hegemonía cultural que en las décadas de los 80 y 90. El rock dejó de ser el lenguaje dominante de rebeldía juvenil y pasó a convivir con el hip hop, el pop electrónico y la música urbana en un mercado cada vez más fragmentado.
Quizás la clave no esté en una conspiración, sino en la evolución del consumo cultural. La irrupción de internet, la digitalización y el cambio generacional modificaron radicalmente la manera en que se produce y se distribuye la música. El rock no desapareció, pero dejó de ser el centro.
La pregunta de fondo es otra: ¿el rock perdió poder… o perdió el monopolio?
